Dirigenten dominieren die großen Produktionen zum Spielzeitfinale. Antonio Pappano leitet an Covent Garden «Les Troyens» von Hector Berlioz und tritt damit in die Fußstapfen von Rafael Kubelik und Colin Davis. In Brüssel dirigiert Marc Minkowski mit «Il trovatore» seinen ersten Verdi. Verdi auch in Genf: Ingo Metzmacher steht bei «Macbeth» am Pult, Christof Loy inszeniert. An der Opéra National de Paris setzt sich Musikchef Philippe Jordan für «Arabella» ein, während Emmanuelle Haïm im Palais Garnier mit Rameau triumphiert. Gemischte Hörerfahrungen hinterlässt Kent Nagano, der an der Bayerischen Staatsoper gemeinsam mit Andreas Kriegenburg einen neuen «Ring» beendet. Das und mehr im Focus-Teil dieses Heftes.

Dmitri Tcherniakov und Marc Minkowski deuten in Brüssel Verdis «Trovatore»

Christoph Loy und Ingo Metzmacher zeigen Verdis «Macbeth» in Genf als subtiles Kammerspiel

«Götterdämmerung» unter Kent Nagano und Andreas Kriegenburg an der Bayerischen Staatsoper

Strawinskys «The Rake’s Progress» in Frankfurt und Düsseldorf

Spielzeitfinale in Paris mit Rameau, Strauss und der Uraufführung von Marco Stroppas «Re Orso»

Er ist streitbar. Er ist umstritten. Und er ist der einflussreichste deutsche Dirigent unserer Tage, wenn es um Beethoven, Bruckner, Wagner oder Strauss geht. Ein bekennender Konservativer, der seine «preußisch»-deutsche Grundstimmung auch mal mit Berliner Schnauze artikuliert. In diesem Sommer leitet Christian Thielemann (53) in Bayreuth den neuen «Holländer» und – als Einspringer für Thomas Hengelbrock – die Reprise des 2011 verunglückten «Tannhäuser». Wenn man ihn nach den Maßstäben befragt, die er an «sein» Repertoire anlegt, beschwört Thielemann das Handwerk – und die Kapellmeister alter Schule. Ein Gespräch über frühe Vorbilder, das Dirigieren mit und ohne Stab, das Glück der reifen Jahre, Bayreuther Fährnisse und Dresdner Pläne.

Christian Gerhaher und Gerold Huber kombinieren auf ihrer jüngsten CD erste und zweite Wiener Schule

Neue Schubert-Recitals mit Edita Gruberova und Matthias Goerne

Warum sich Erwin Schrott mit seinem neuen Recital blamiert

Lieder von Dvorák und seinen Zeitgenossen Ravel und Mahler auf CD

Russische Lieder von Pauline Viardot und Sergej Rachmaninow auf CD

Eine enttäuschende Neuaufnahme von Bellinis «Il pirata» bei Opera Rara

Oehms Classics legt den «Salvator Rosa» des «brasilianischen Verdi» Antônio Carlo Gomes vor – als Live-Aufnahme aus Braunschweig

Historische Aufnahmen mit Carlo Maria Giulini, Hans Rosbaud, Herbert von Karajan und Lorin Maazel

Wagner im Taschenformat und eine neue Reihe von Werkeinführungen

Monika Rittershaus’ Bildband zum Frankfurter «Ring»

Tilo Sorg untersucht, inwieweit Thomas Manns fiktive Musikbeschreibungen sich in realen Kompositionen niedergeschlagen haben

«Ästhetik auf drei Jahre», so deutet Heiner Goebbels für sich das Prinzip Triennale an der Ruhr – und knüpft damit im Grunde an die Idee des ersten Ruhrtriennale-Intendanten Gerard Mortier an. Wie der Flame will nun auch der Frankfurter Komponist, Hörspielmacher und Regisseur Heiner Goebbels seine eigene Ästhetik ins Ruhrgebiet importieren und im Dialog mit den Bewohnern, den renovierten Industriehallen und der Geschichte des Reviers überprüfen. Um diesen Zugang möglichst offen zu halten – ein Grundprinzip seiner Ästhetik – verzichtet Goebbels für seine drei Festspieljahrgänge bis 2014 auf ein Generalthema, wie es sich seine Vorgänger Jürgen Flimm und Willy Decker setzten. Pünktlich zu seinem 60. Geburtstag am 17. August eröffnet die Ruhrtriennale mit den «Europeras 1 & 2» von John Cage, einem selten gespielten Herzensstück des Intendanten, das er selbst in der Bochumer Jahrhunderthalle inszenieren wird. Im Hauptquartier der «Kultur-Ruhr» in Gelsenkirchen sinniert Heiner Goebbels auf seine bedächtige, aber bestimme Art über Aufbruch und Chancen eines neuen Musiktheaters.

Amsterdam | de Raaff: Waiting for Miss Monroe

Amsterdam | Wagner: Parsifal

Bremerhaven | Korngold: Violanta

Düsseldorf | Schreier: Mörder Kaspar Brand

Duisburg | Deutsche Oper am Rhein | Mozart: Don Giovanni

Glyndebourne | Festival Opera | Mozart: Le nozze di Figaro

Luxemburg | Hosokawa: The Raven

Madrid | Monteverdi/Boesmans: Poppea e Nerone

Osnabrück | Telemann: Sieg der Schönheit

Strassburg | Strauss: Der Rosenkavalier

Ulm | Cage: Europeras 3 & 4 Stäbler: Futuressence XXX

Wien | Staatsoper | Verdi: Don Carlo

Zürich | Hindemith: Mathis der Maler

Noch immer ist im opulenten Opernschaffen von Jules Massenet viel zu entdecken. Ein Plädoyer zum hundertsten Todestag eines Komponisten, dem die Nachwelt oft Unrecht tat

Wie Erl zu zwei Festspielhäusern kam

Festival del Mediterrani in Valencia

Zum Tod von Jean Cox und Franz Crass

Johann Adolf Hasse in Bad Lauchstädt und Potsdam

Wolfgang Quetes beendet seine Intendanz in Münster

Anmerkungen zum Opernfestival in Riga

Die Israeli Opera zieht mit «Carmen» in die Wüste

Die Musiktheaterakademie der Deutsche Bank Stiftung

Doppelpack: Janáceks «Füchslein» in München

Michelle Breedt, geboren 1967 in Johannesburg, debütiert aktuell als Venus in Bayreuth. Sie gehört zu den profiliertesten Mezzo-Sopranen ihrer Generation – auch im Wagner-Fach