Zwei Tänzer am Hamburg Ballett in derselben Szene, in derselben Rolle. Ihre Körper zeigen: Es liegen Welten zwischen zwei Inszenierungen eines Balletts. John Neumeier beugt sich über die Fotos seines langjährigen Dokumentaristen Holger Badekow. Und spricht hier persönlich über den gewaltigen Unterschied, den Tänzer verursachen.

Wir sehen Tänzer als Ganzes. Das Harmonieren der Glieder. Dabei werfen sie ein Bein, die Hand zeigt nach Süden, der Hals reckt sich, der Po rotiert, und die Füße sind so schnell, dass man sie nicht mehr sieht. Das ist Tanz. Der Körper zerteilt sich. Auf den nächsten Seiten bewundern wir ihn im Detail – vom Scheitel bis zur Sohle, mit Haut und Haar

Die Beziehungen zwischen Deutschland und China sind haarig. Nicht nur bei Raubkopien und Menschenrechten. Auf Messers Schneide aber steht, was sich kulturell vermitteln lässt. Über das Performer-Paar Angie Hiesl und Roland Kaiser

Tagebuch eines Nicht-Tänzers: Warum Turnier­tänzer und Ballerinen immerzu lächeln.

Sind sie nicht Körperteile wie die anderen auch? Wenn man sie zwickt, zucken sie nicht? Wenn man sie platt drückt, leiden sie nicht? Wenn man sie freilässt, laufen sie nicht dann erst zur vollen Form auf?

Felix Ruckert hat so ein Bauchgefühl. Der Tänzer und sein Mittelpunkt – wie hart soll er etwas trainieren, das im Tanz doch gar keine Rolle spielt? Sein Zentrum, sein Herkunftsort, sein Speckrollenlager ...

Dreht euch um! Die Kehrseite unseres Körpers ist eine Offenbarung. Von einem selbst nur selten zu sehen, verspricht der Rücken im Tanz immer neue Aussichten

Raimund Hoghe: der Buckel als Tanzlandschaft. In Deutschland oft gehasst, in Frankreich heiß geliebt. Thomas Hahn begegnet ihm in Paris

Sprechende Gesten, erzählende Hände. Ein Interview mit der indischen Tänzerin und Tanzlehrerin Rajyashree Ramesh.

Der Anus ist die Perle, der Körper die Muschel. Warum den Po verstecken, anstatt mit ihm Kunst zu machen? Das Duo Cecilia Bengolea und François Chaignaud zeigt, was choreografisch in ihm steckt

His company, La La La Human Steps, is best known for its dance of physical extremes. His aim: to heighten our perception of female and male bodies alike. Édouard Lock’s got legs

Er tritt die Welt mit Füßen, und dafür liebt sie ihn: Savion Glover, der den Stepptanz ins 21. Jahrhundert gerettet hat.

Schleierzwang für Juden? Tanzskandal in Jerusalem

ist ohne Geld

gründet eine neue Kompanie

gestorben

gestorben

gestorben

gestorben

gestorben

ist schwul! Olivier Dubois und Raimund Hoghe deckten es auf, in Avignon und Montpellier, während eines Wochenendes.

Mette Ingvartsen zeigt «It’s in the Air» bei Tanz im August

Increpación Danza gastieren beim Flamenco Festival

David Dawson: «A Million Kisses to My Skin», «Giselle»

Shot AG: «Cinderella 08»

Nature Theater of Oklahoma: «Rambo Solo», «Romeo and Julia»

Josette Baïz: «Ulysse»

Samir Akika: «E.T.E.»

Das New York City Ballet auf Europa-Tournee

Yasmeen Godder: «Singular Sensation»

Rachid Ouramdane: «Loin ...»

Tero Saarinen: «Next of Kin»

Jan Fabre: Another Sleepy Dusty Delta Day, Avignon

Thomas Hahn: Königsklasse Spanien

A modern day Diaghilev and the most influential man in British dance portrayed by Mike Dixon

Jede Zelle hat Bewusstsein, sagt Bonnie Bainbridge Cohen. Mit Irene Sieben hat die Mutter des Body-Mind Centering über Embryologie gesprochen – wie wir zu dem werden, was wir sind

Nach «Rhythm Is It!» kommt jetzt eine neue Tanz-Doku in die Kinos. Diesmal stammen die Kinder, die mit Ballett betört werden, aus den Armenvierteln Südafrikas. Weißes Ballett hilft schwarzem Underdog. Kann das gut gehen?

Roberto Casarotto on connecting curious people