Editorial

Regisseur Peter Stein über seinen Umgang mit Henzes «Bassariden», über Regisseure als ­verkappte Autoren und die unvereinbaren Pole im Menschen

Ein Puccini- und diverse Verdi-­Mitschnitte aus Verona, «Macbeth» aus Barcelona und die «Traviata» zur Wiedereröffnung des Fenice aus ­Venedig

Das treibt jeden Kritiker um: Wie lässt sich Musik in ­Worte fassen, ohne dass ihre akustische Plastizität verloren geht? Wie schreibt man so, dass der Leser sich Aufführungen vorstellen kann, bei denen er nicht dabei war? Heinrich Heine, der aus Paris für die Augsburger Allgemeine berichtete, hat diese Aufgabe auf sehr persönliche, virtuose und kaum kopierbare Weise gelöst. Er hielt nichts vom Theoretisieren über Musik und setzte auf assoziativen Zugriff. Da ist dann zum Beispiel die Rede von Tönen, die sich küssten. Weniger von Harmoniewechseln oder den Lagen einer Stimme. Heine bleibt auch als Feuilletonist immer Schriftsteller. Und er bleibt auch als Schriftsteller immer ein kritischer Diag­nostiker seiner Zeit. Unser Essay zu seinem 150. Todestag erinnert an Heines originelle Beschreibungsformen und an seine Bestandsaufnahme der Pariser Opern­szene. Schließlich war er mit anerkannten und um ­Anerkennung kämpfenden Größen wie Berlioz, Liszt oder Meyerbeer persönlich bekannt...