Äh, irgendwie, keine Ahnung

Rein rechnerisch gibt es so ein Festival nur alle sechs Jahre: Wenn sich der dreijährige Turnus von «Theater der Welt» mit dem zweijährigen der Neuen Stücke aus Europa trifft - und die alljährlichen Wiener Festwochen nur noch eines von drei großen internationalen Theater-Events sind.

Das Super-Schaltjahr des europäisch-globalen Gastspielgewerbes ist nicht nur eine einmalige Gelegenheit, den deutschen stadt- und staatstheatralisch geprägten Horizont zu weiten. Es stellen sich auch einige Sinn- und Zweck-Fragen noch ein bisschen deutlicher, die der sommerliche Festivalzirkus ohnehin aufwirft: Denn wozu braucht man heutzutage eigentlich noch so dringen ein «Theater der Welt», wenn sich viele städtische Bühnen wie zum Besipiel Köln längst als internationale Koproduzenten tummeln? Wenn viele der öffentlichen Bühnen also gar nicht mehr so selbstgenügsam sind, wie ihnen das Vorurteil gerne unterstellt?

Und was ist das eigentlich für ein Theater der Welt, das so ängstlich auf möglicherweise fremdenfeindliche Reaktionen in der einladenden Stadt schaut, als müsste man die Theater vor Halle schützen?

Aber gerade in kosmopolitisch versierten Orten wird die Aufgabe des Festivalmachens nicht einfacher: In der Welt von Air Berlin und Ryanair, in der jeder Billigtourist die abgelegenen Locations am Wochenende bereisen kann, macht es zunehmend weniger Sinn, Inszenierungen aus ihrem lokalen Kontext zu reißen, statt gleich eine kleine Rundreise zu organisieren.

Grübers zentrale Frage, so Ivan Nagel in seiner Laudatio zur Verleihung des Konrad-Wolf-Preises im Jahr 2000, sei eben nicht die Suche nach einem konsistenten Welt­entwurf, einem geschlossenen ästhetischen Stil oder einem psycho­logischen System gewesen: «Grübers Frage kehrt alles um: Ist die Aufgabe der Kunst nicht, Lücken zu erzeugen, Löcher zu reißen in die Routine des Denkens und des Lebens, in jene komplette Welt der Erklärungen und Gemein­plätze, die wir uns kreieren, um die wahre Welt zu verfälschen, erträglich und benutzbar zu machen?»Am 23. Juni starb Klaus Michael Grüber (* 4. 6. 1941), wenige Tage nachdem er seine Proben an Salvatore Sciarrinos «Luci mie traditrici» bei den Salzburger Festspielen abbrechen und seiner Mitarbeiterin Ellen Hammer über- lassen musste. Grüber hatte in den Sechzigern bei Giorgio Strehler assistiert, war 1969 von Kurt Hübner ans Bremer Theater geholt worden und hatte ab 1972 als Vertrauter und Gegenpol von Peter Stein die Schaubühne am Halleschen Ufer, später am Lehniner Platz entscheidend geprägt. Auf den folgenden Seiten ein Nachruf von Henning Rischbieter und zwei Gespräche, die Klaus Dermutz Monate vor Grübers Tod mit Bruno Ganz und Peter Stein geführt hat.

«Die Begegnung mit Grüber ist das Wichtigste in meiner Theaterlaufbahn», sagt Peter Stein im Gespräch mit Klaus Dermutz über den Antipoden, Kollegen und Freund Klaus Michael Grüber