John Jasperse: «Prone»
John Jasperse‘s new performance work contains dancing, or, rather, dancelike behavior, but the focus is the audience, 48 tops at each performance, who serve as the major set element, a living floor. “Prone” is an interactive thing. You should prepare to lie down on your back on one of 24 transparent air mattresses for half of the 70-minute running time.
The subject of “Prone,” as for many of Jasperse’s works, is perception, and the production is complexly arranged to make one look harder (strategic lights, overhead mirrors) and listen more keenly.
It’s an honorable, even a fascinating idea; the lighting, which runs through a panoply of subtle effects, is the best part of the show. The only problem is that what’s being illuminated isn’t very interesting, and what’s being heard would prompt the inner naïf to run out the door if the outer sophisticate weren’t in control.
The first, “daytime” half features the performers Luciana Achugar, Levi Gonzalez, and Eleanor Hullihan tossing huge inflated plastic bags over the people on the air mattresses, a series of slack gymnastic trios performed with feet or groins inches away from the faces of those on the mattresses, a repetitive “dance” ...
Weiterlesen mit dem digitalen Monats-Abo
Sie sind bereits Abonnent von tanz? Loggen Sie sich hier ein
- Alle tanz-Artikel online lesen
- Zugang zum ePaper
- Lesegenuss auf allen Endgeräten
- Zugang zum Onlinearchiv von tanz
Sie können alle Vorteile des Abos
sofort nutzen
«Alle psychologischen Stigmata hinterlassen ihre Spuren in Körper und Seele und bestimmen das choreografische Schaffen.» So spricht Marie-Claude Pietragalla, herabgestiegen aus den Höhen des Glamours. Herab ins flache Land, in die Gemeinden des ehemaligen Kohlereviers im Schatten der Grenze zu Belgien. Die Primaballerina des Volkes zeigt, dass sie noch lebt, will...
Erleichterung schon vor der Aufführung. «Das Pub-likum ist zurück», freut sich ein Kenner des Hauses, der die schwierige Wandlung von Maryse Delentes Ballet du Nord in Carolyn Carlsons CCN mitgemacht hat, samt Auflösungsängsten. Und das Publikum dürfte bleiben. Es hat die Neue auf Anhieb ins Herz geschlossen, wenn auch der Jubel nicht darüber hinwegtäuscht, dass...
After his computer-aided trip into the digital world with “Fairy“(2002) , the Finnish choreographer is now searching again for the basics of performance: how the action on stage forms a relationship between performers and spectators and how the different roles of the dancers affect this relationship. According to Karttunen, “Human Imitations” could equally be...
