Musikalisch experimentell, dramaturgisch mit Schwächen: «Barkouf», Offenbachs erste «offizielle» Oper, in Straßburg

Das belgische Künstlerkollektiv FC Bergman und der Dirigent David Reiland verwandeln Bizets «Pêcheurs de perles» in Antwerpen in ein anrührend melancholisches Abschiedsdrama

Die Hölle sind wir: Tatjana Gürbaca zeichnet mit dem «Freischütz» in Essen ein düsteres Bild der Kulturnation. Tomáš Netopil dirigert Webers Oper als Kammerstück

Constantin Trinks und Christof Loy legen am Theater an der Wien das psychologische Kammerspiel in Webers ungeliebter «Euryanthe» frei

Mit Schwung und Verstand: Julia Jones, die Regisseurin Barbora Horáková Joly und ein exzellentes Solistenensemble sezieren in Wuppertal Verdis «Luisa Miller»

Johannes Maria Staud und Durs Grünbein präsentieren an der Staatsoper in Wien ihre dritte gemeinsame Oper: «Die Weiden» – ein Versuch über die mentalen und politischen Umbrüche der Gegenwart

Vivaldis «Giustino» mit ausgezeichneten Solisten und der Accademia Bizantina unter Ottavio Dantone

Der Bariton Samuel Hasselhorn spürt mit dem Pianisten Boris Kusnezow der «Dichterliebe» und ihren Echos nach

Sophie Karthäuser entdeckt das Animalische im französischen Kunstlied

Julien Behr singt Arien der französischen opéra-comique

Herbert von Karajans Salzburger «Carmen» und Edita Gruberovas Wiener «Lucia»-Debüt

Die norwegische Mezzosopranistin Tora Augestad kombiniert Kurt Weills «Sieben Todsünden» mit Liedern von Charles Ives und «Hate Songs» von Marcus Paus

Diana Damrau und Jonas Kaufmann inszenieren Hugo Wolfs «Italienisches Liederbuch»; wie subtil sich unterschiedliche Stimmtypen verblenden lassen, führten Edith Mathis, Brigitte Fassbaender, Peter Schreier und Walter Berry 1974 exemplarisch mit Schumann und Brahms in Salzburg vor

Mussorgskys «Chowanschtschina» und «Boris Godunow» aus Belgrad, Prokofjews «Alexander Newski» aus Philadelphia

Mit «Das Lied der Nacht» liegt dank des Theaters Osnabrück erstmals eine Oper von Hans Gál auf CD vor

Der ungarische Komponist Peter Eötvös öffnet im Gespräch mit Pedro Amaral seine Werkstatt

Die Erinnerungen Jarmila Novotnás in einer englischsprachigen Fassung

Asmik Grigorian gibt Auskunft über Erfolge und Erwartungen, über das Unvorhersehbare, die Heimat, den Vater – und Mozart als Risikofaktor für junge Stimmen

Gounod: Roméo et Juliette
Aachen | Theater

Händel: Messiah
Berlin | Philharmonie

Dove: Marx in London
Bonn | Theater

Verdi: Un ballo in maschera
Darmstadt | Staatstheater

Bizet: Die Perlenfischer
Gelsenkirchen | Musiktheater im Revier

Beer: Polnische Hochzeit
Graz | Opernhaus

Trojahn: Was ihr wollt
Hannover | Staatsoper

Rossini: Le comte Ory
Liège | Opéra

Verdi: Attila
Mailand | Teatro alla Scala

Smetana: Die verkaufte Braut
München | Staatsoper

Hiller: Momo
München | Theater am Gärtnerplatz

Weill: Street Scene
Münster | Theater

Thomas: Hamlet
Paris | Opéra-Comique

Verdi: Rigoletto
Rom | Teatro dell’Opera

Puccini: La Bohème
Stralsund | Theater

Sondheim: Sweeney Todd
Zürich | Opernhaus

Cage/Marthaler: 44 Harmonies
Zürich | Schauspielhaus | Schiffbau

Die Oper lebt. Als komplexe Kunstform, die Komponisten, Sänger, Dirigenten, Regisseure, Lichtdesigner, Bühnen- und Kostümbildner immer wieder inspiriert. Aber wie steht es um sie in einer Gesellschaft, die sich grundlegend wandelt? Darüber wurde zum Auftakt der «Opernwelt-Dialoge» an der Oper Frankfurt diskutiert. Auf dem Podium: Brigitte Fassbaender, Joana Mallwitz, Barrie Kosky und Bernd Loebe. Die Moderation übernahm Jürgen Otten

Chemnitz leidet seit den Vorfällen im sächsischen Frühherbst 2018. Aber die Stadt wehrt sich gegen Vorurteile, gegen rechte Vereinnahmung. Mit Kunst, mit Esprit. Eine herausragende Rolle spielt dabei das Theater Chemnitz, nicht zuletzt mit einer fulminanten «Götterdämmerung»

Die Festspiele in Erl suchen sich neu zu erfinden – mit einer «Bohème» unter Paolo Carignani, einer «Sonnambula» unter Friedrich Haider und einer Uraufführung: «Stillhang» des Tiroler Komponisten Christian Spitzenstaetter

Wenn sich ein Accessoire verselbstständigt

Er war eine der originellsten Stimmen der deutschsprachigen Kulturkritik: Zum Tod von Hans-Klaus Jungheinrich

Geballte Kenntnis, verblüffende Bilder, schräge Vergleiche: In der Autobiografie des Kölner Kritikers Gerhard Bauer klingt ein diskursiv unterhaltsames Sprechen über Musik, das verloren zu gehen droht

Mortier Next Generation Award: ein neuer Förderpreis für Neues Musiktheater

Die Theater- und Orchestergemeinschaft Biel-Solothurn ist immer Stadtgespräch – auch wenn Intendant Dieter Kaegi Einakter von Eötvös und Sciarrino kombiniert

Kalauer, Karnevalsklamauk und ein geschasster Kontrabass: Wie Köln sich für den 200. Geburtstag Jacques Offenbachs warmläuft

Seit Sommer 2017 wird Kirill Serebrennikov unter dubiosen Vorwänden in seiner Moskauer Wohnung festgehalten. Das von ihm geleitete Gogol Zentrum reagiert mit Kunst auf die Willkür. Zu Weihnachten kam eine neue Arbeit des drangsalierten Künstlers auf die Bühne: «Barocco»

Seit Beginn der Spielzeit 2018/19 gehört SAMUEL HASSELHORN zum Ensemble der Wiener Staatsoper, der 28-jährige Bariton ist also gleich ziemlich hoch eingestiegen. Umso schöner, dass der bereits vielfach ausgezeichnete Sänger sich auch der kleineren, feinen Kunst des Liedes widmet. Wie auf seiner jüngsten CD (siehe auch Seite 16). Da singt er die «Dichterliebe» gleich zweimal: in der vertrauten Version von Schumann sowie in wenig bekannten Vertonungen